Mvsica Et Choreae: Música y Danza en la Antigüedad

Aunque desconocemos realmente los sonidos musicales de la Antigüedad, sí poseemos numerosos documentos arqueológicos que nos ponen de relieve el papel de la música y la danza en el mundo antiguo. Musica et choreae eran las palabras que definían estas creaciones humanas en lenguas latina y griega, de las que derivan nuestros términos actuales como música y coreografía.

Uno de los espacios más vinculados a la música era el teatro, pues los ludi scaenici -juegos de escena- estaban acompañados de estas dos manifestaciones tan importantes para su desarrollo. Escenas teatrales con representaciones de música y danza son muy numerosas en diferentes soportes, especialmente pinturas y mosaicos, pero también en piezas escultóricas y artes menores.

En el teatro la música y la danza animaban a los personajes de los cortejos de Dionisio-Baco, divinidad greco-latina a la que se atribuye el origen del teatro. También en los frentes escénicos de los teatros romanos se colocaban las figuras de Apolo y las Musas, cortejo que inspiraba a los artistas en sus distintas especialidades y manifestaciones. Las musas llevaban instrumentos musicales y otros símbolos alusivos a su importante papel en la creación escénica, como seres que protegían estas artes.

Pero la música y la danza no sólo están presentes en este ambiente lúdico-festivo, otras manifestaciones de la vida cotidiana tenían estas actividades. Las manifestaciones religiosas romanas contaban siempre con un acompañamiento musical y de choreae -danzas- que expresaban los sentimientos profundos humanos en las celebraciones a los dioses, y seguían rituales muy determinados por la liturgia, como muchas manifestaciones religiosas contemporáneas. Las religiones mistéricas, como el Mitraismo, poseían sonidos llegados de oriente, con instrumentos especiales como el sistro, que llevaban sus sacerdotisas lujosamente ataviadas y que tocaban en las celebraciones y cortejos procesionales. Las pinturas pompeyanas de los Isea -templos de los cultos a la diosa Isis- representan estos actos.

El ejército tenía instrumentos musicales que marcaban los desfiles y paradas militares. No son pocas las imágenes en relieves romanos donde se contempla a los legionarios tañendo distintos instrumentos al paso de los militares, junto a las insignias y símbolos del grupo.

En el ambiente doméstico, especialmente en los banquetes y convivia, las artes musicales y de la danza también se manifestaban para los asistentes y miembros de la casa que ofrecían a sus invitados repertorios elegidos para cada ocasión. Y en el mundo más privado, de carácter mágico-religioso, los instrumentos e imágenes en amuletos propiciatorios, también se hallan objetos que despertaban y protegían a los espíritus que podían interferir alrededor de sus portadores.

Las fuentes antiguas, escritas y materiales, nos dan cumplida información de este universo musical y de puesta en escena con la danza.

Este año, ¡nuestra exposición temporal se vuelve interactiva!

Presentamos réplicas de varios de los instrumentos más característicos de la Antigüedad clásica. Busca junto a ellos los códigos QR, y escanéalos para escuchar los sonidos que estos instrumentos podían interpretar.

La presencia de la música en el ejército romano no tenía un fin artístico sino eminentemente práctico. Tratados militares clásicos, como De Re Militari, de Flavio Vegecio Renato, escrito a finales del siglo IV d.C., nos ofrecen una descripción excepcional de la organización del ejército romano y del papel de la música dentro de él.

Los instrumentos más importantes y comunes en el ejército eran la tuba, el lituus y el cornum. Su presencia era fundamental para transmitir órdenes en forma de sonidos, dando a los romanos una increíble ventaja en la batalla frente al enemigo.

La tuba era una trompeta larga y recta de bronce. Su sonido era fuerte y penetrante, ideal para el campo de batalla. Se usaba para dar señales tácticas, cambios de guardia o ceremonias militares.